С 24 ноября по 24 декабря в Московском финансово-юридическом университете МФЮА будет проходить выставка живописи Ольги Мотовиловой-Комовой «Русская провинция». Она завершает целую серию выставок художницы в музеях городов России. Ольга Мотовилова–Комова представит новые работы, созданные в Ярославле, Костроме, Переславле-Залесском, Романове-Борисоглебске (Тутаеве), Мышкине.
Художница является достойной продолжательницей традиций русской живописной школы таких выдающихся художников, как Б. Кустодиев, Ф. Малявин, М. Ларионов, Н. Гончарова и, конечно, русского народного искусства – того, что называют наивным искусством. При этом ее манера говорит о зрелом мастерстве и яркой индивидуальности. Работы автора полны светом, энергией цветовых контрастов. В них проявилось национальное чувство цвета, радость, полнота бытия, они часто ироничны и всегда свидетельствуют о любви к людям, к России.
Приглашаем всех желающих на торжественное открытие выставки в Московском финансово-юридическом университете МФЮА.
Место проведения: здание МФЮА по адресу: г. Москва, ул. Введенского, 1А, 6 этаж, выставочный зал.
Время проведения: 24 ноября, 18:00.
Справка: Ольга Игоревна Мотовилова-Комова родилась в Москве в 1969 году в семье художников. Ее мать Наталья Мотовилова – известный скульптор, отец Игорь Воробьев – живописец, сестра – скульптор. Дед Ольги Игоревны – выдающийся русский скульптор Георгий Иванович Мотовилов, автор скульптурного оформления станций московского метрополитена, Волго-Донского канала, памятников деятелям русской истории и культуры. Ольга Мотовилова-Комова окончила МХПИ им. графа Строганова.
Художница выставляется с 17 лет. Творческий путь начинала как скульптор, а с 1993 года полностью посвятила себя живописи. С 1994 года является членом Российского, Московского и Творческого союза художников. Она участник около 40 выставок союзов художников.
Ольга Игоревна – лауреат Золотой медали Творческого союза художников России (2011), почетных дипломов Российской академии художеств (1993, 2008), регулярный призер выставок Клуба «Творческие среды» в Центральном доме художника (с 2009).